Anna Iozzino alla Galleria Spazio Visivo di Roma

Nata a Lettere, è diventata cittadina stabiese nell'immediato dopo guerra  quando la famiglia si trasferì imprenditorialmente a Castellammare di Stabia. Le tappe successive sono state prima Torino e poi Roma dove ormai vive dal 1973 e si è laureata con lode in lettere con indirizzo storico-artistico. Ha ricoperto incarichi presso il ministero del Turismo e spettacolo ed è stata segretaria nazionale CISNAL degli artisti fino all'avvento dell'UGL. Ha collaborato con molto giornali italiani e stranieri meritandosi nel 1989 l'onorificenza di Cavaliere della Repubblica per meriti culturali. 

E' stata la fondatrice e teorico, nel 1988, del "Movimento internazionale Donna  Agrà",  ispirato alla  poetica  del  grande artista marchigiano Sante Monachesi.(Vedi biografia pubblicata nel blog http://ruoccotribu.blogspot.com/)

Dalla didattica alla vita d'arte

a cura di Mariasole Tatum Ruocco

Mariasole Tatum Ruocco, curatrice della mostra, consegna a Tiziana Orecchio artista e maestra d'arte

la coppa di merito alla presenza di Leontine Snell  coreografa e già ballerina delle Blue Bell.

Galleria Spazio Visivo Via Angelo Brunetti - Roma  

(da Dx Leontine Snell, Anna Iozzino, Natalie Caldonazzo)

  Galleria Spazio Visivo Via Angelo Brunetti - Roma    

(da Sn:  Dino Risi, Leontine Snell, Anna Iozzino)

  Galleria Spazio Visivo Via Angelo Brunetti - Roma     

(da Sn:  Leontine Snell, il maestro Luigi Diotallevi, Tiziana Orecchio/maestra d'arte, Anna Iozzino /critico d'arte)

  Galleria Spazio Visivo Via Angelo Brunetti - Roma   
(da Sn -  Il maestro Luciano Brigidi, Natalie Caldonazzo, Anna Iozzino)

Maria Maddalena Starace

Da Wikipedia, l'enciclopedia libera.

Vai a: navigazione, cerca

L'urna dove sono custodite le spoglie della Starace

Maria Maddalena della Passione (al secolo Costanza) Starace (Castellammare di Stabia, 5 settembre 1845 – 13 dicembre 1921) è stata una religiosa italiana, fondatrice della congregazione delle Suore Compassioniste Serve di Maria.

Biografia

Nata a Castellammare di Stabia, nel 1845, crebbe subendo le influenze della madre Maria Rosa Cascone, molto religiosa; fu educata al "Convitto per ragazze di buona condotta" gestito dalle Figlie della Carità. Il Convitto era stato fondato nel 1850 a Castellammare, ed era legato all'Ospedale San Leonardo.

La salute della ragazza però era instabile, cosa che le impedì di continuare a frequentare il Convitto.

La Starace entrò dunque nel Convento della Santissima Trinità di Vico Equense, un'istituzione gestita dalle suore Teresiane, ma dovette uscirne per via delle cagionevoli condizioni di salute. Soffriva di mali inspiegabili, che le preclusero la vita della suora di clausura.

Dopo un breve periodo con i propri famigliari, volle ritentare la vita di clausura, cosa che però le fu impedita dal padre. In compenso, tramite il suo prete confessore, poté ricevere a soli 15 anni i voti perpetui, diventando quindi suora.

Ebbe la vestizione dell'ordine il 19 giugno 1865 e l'8 giugno 1867 fece la professione di fede, diventando quindi suora terziaria e scegliendo il nome di suor Maria Maddalena della Passione.

Su incarico del vescovo Francesco Saverio Petagna, diventò direttrice della "Pia Unione delle Figlie di Maria", un istituto di catechesi per bambine.

Maria Maddalena partì, con la benedizione del Vescovo, alla volta di Alezio e vi stabilì la prima casa delle Suore Compassioniste.

Il Sig. Starace cedette alle suore una parte del suo palazzo e un bel giardino. A proprie spese fece edificare una graziosa chiesa dedicata alla Vergine "SS. Addolorata "sotto il titolo della Pietà. L'istituto ottenne l'erezione canonica il 27 maggio 1871 ma solo il 10 luglio 1928 venne approvato da papa Pio XI. Dietro al canone che parlava di "compatire il prossimo", l'ordine più prosaicamente si adoperava per aiutare gli orfani e le vittime del colera che in quegli anni funestava la Campania.

Il generale dell'ordine dei Serviti assegnò il decreto di perpetua aggregazione dell’Istituto il 10 novembre 1893.

La Starace attribuì i numerosi problemi di salute avuti lungo la sua vita a "prove divine": era frequentemente soggetta a tremori, attacchi di vomito, assalti di paure paranoiche e malattie. Lei stessa si sottoponeva volontariamente a digiuni prolungati che la lasciavano allo stremo delle forze.

La donna aveva occasionali momenti di estasi, ed in alcune occasioni manifestò anche delle stigmate. In un'occasione la manifestazione d'isteria fu tanto pronunciata che venne attribuita a possessione diabolica e venne chiamato il vescovo per un esorcismo. Gli attacchi e le crisi epilettiche si succedettero per tutto il corso della vita della donna.

Le vengono attribuiti alcuni miracoli, tra i quali uno riconosciuto dalla Chiesa cattolica il 21 ottobre 2004. Quest'ultimo avvenne nella città di Castellammare di Stabia, e riguarda la guarigione di un'altra suora appartenente all'ordine, Fara Ciaramella, ammalata di "porpora acuta di tipo tifoideo".

Il santuario del Sacro Cuore dove sono custoditi i resti di Maria Maddalena Starace

La Starace morì di polmonite il 13 dicembre 1921: già dal 8 dicembre 1921 era stata costretta a letto dall'aggravarsi della malattia.

Il 4 aprile 1939 venne aperto un processo di santificazione, che il 7 luglio 2003 ha portato all'inserimento da parte di Giovanni Paolo II nell'elenco dei "venerabili".

Sulla base di queste premesse e delle azioni compiute in vita, è stata beatificata il 15 aprile 2007 (dietro decreto firmato da Benedetto XVI il 26 giugno 2006) nella concattedrale di Castellammare di Stabia ad opera del cardinale José Saraiva Martins, prefetto della Congregazione per le Cause dei Santi. Per l'occasione è stato usato il nuovo rito inserito da Joseph Ratzinger, il quale prevede che le celebrazioni siano svolte in una città della regione del beato.

Le spoglie della suora si trovano nel Santuario del Sacro Cuore sito in Scanzano, una frazione collinare di Castellammare di Stabia, posto accanto al convento della Compassioniste da lei stessa fondato nel XIX secolo su progetto di Antonio Vitelli. Vennero translate in loco il 19 agosto 1929, per volontà popolare.

Nel santuario intitolato al Sacro Cuore vi un quadro omonimo realizzato dal pittore Scognamiglio, dove è rappresentata ai piedi di Cristo, Santa Margherita Maria Alacoque in quanto apostola del Sacro Cuore.

Nel convento,sono presenti alcuni effetti personali della beata oltre che la stanza ove ella dormiva e la cappella ove pregava.

Le Compassioniste

L'istituto ha ottenuto rilevanza a carattere internazionale,^[2] ed oggi sono presenti 24 comunità in l’Italia e 14 all’estero, in Filippine, Canada, Cile, India, Indonesia e Messico.

La missione della congregazione delle Compassioniste è di "compatire Gesù appassionato e Maria Addolorata, indi il prossimo in tutti i suoi bisogni, sí dello spirito, che del corpo", ispirandosi alla forza d'animo mostrata da Maria nel non abbandonare Gesù.

Ricordi di scuola: La quercia caduta

La quercia caduta 

Dov'era l'ombra, or sé la quercia spande 
morta, né più coi turbini tenzona. 
La gente dice: Or vedo:era pur grande!

Pendono qua e là dalla corona 
i nidietti della primavera. 
Dice la gente: Or vedo:era pur buona! 
  
Ognuno loda, ognuno taglia. A sera
ognuno col suo grave fascio va. 
Nell'aria, un pianto… d'una capinera 

che cerca il nido che non troverà.

Giovanni Pascoli

All’Acqua d’’a Madonna da "Suspire 'e miezo juorno"

Cmare di Stabia - Chiosco privato per l'attingimento di Acqua della madonna,
Acidula e Acetosella

All’Acqua d’’a Madonna t’hanno vista

‘nzieme a Peppeniello ‘o farmacista.

Redive ogne vota c’’o scemetto

dicevo quatte stroppele ‘e cuncetto.

‘O fatto è sempe ‘o stesso. Punto e basta.

Chillo è n’amico, mico è na rapesta.

Chesto, ‘o saccio, è ‘a giustifica ca puorto,

ma quanno cammenave dint’’o puorto

stive appoggiata a isso chi sa comme.

Forse s’era sgunfiata n’ata gomma,

comme a ll’atriere quanno ‘ncopp’o corso

chiammaste a chill’ato p’’o soccorso?

Embè ce vò, ca tutt’e juorne serve

quaccheduno ca te po’ dà na mano

specie quann’io stongo luntano

senza penzà ca  ‘o fatto me dà ‘e nierve

pe tutte ‘e chiacchiere ‘e tutta ‘a gente

ca tenimmo attuorno e d’‘e pariente

ca pare ca nun tenene maie niente

‘a fa si nun penzà ‘e fatte nuosto.

Però me pare ca tu ‘o faie apposta

si una ‘e chelli cape toste

ca vonno vencere pure si fanno

danno, tanto che faie ‘e male?

E intanto ogne amico ca te vede

me ferma pe me fa na capa tanta.

‘O cchiù scemo s’è permiso ‘e dicere

Giggi, tu si nu santo e ‘o paraviso

te sta aspettanno pecchè ce manco

e io cu n’aria stanca ‘o manno addò

se po’ mannà uno ca sfotte.

Ce manco sulamente ‘o votta votta

‘e tutte chille ca vonno di qualcosa.

Si pure sanno ‘o male ca me fanno

pecchè hanno paure ca si nun stongo

cu ‘e spalle contro ‘o mure, c’amice

songo? Ca fanno finta ‘e niente?

E io aggio voglia ‘e dicere c’’o saccio

‘o cchiù sincere m’ha ditte ‘nfaccia ‘nfaccia

Giggì, è sempe tarde quanno tu na caccie….

Chesta te po’ fa nu brutto scherzo!

E ‘a nu mumento a n’ato te truovo

sulo e abbandonato nun sulo ‘a essa

ma pure ‘a chillo ca t’è fatto fesso.

Comme si io e te fossemo niente ?

Ma che ne sanno ‘a quanno stamme ‘nziemo ?

‘E quanno tu te spigne ‘mbracci’ a me

Comme si fusse nu cunfietto riccio.

Quanno s’appiccio ‘o core che passione!

Quanno te guardo si comme a na canzone,

quanno te piglio ‘a mano e te ne viene

e ce ne jammo addò sapimmo nuie.

Ma che ne sanno ll’ate ‘e sta passione

Ca io e te simmo ‘e na pasta sola

Ca nun è bbona sule pe fa ‘a pizza

Ca basta na guardata e na parola

Pe ce capì e jessere sicure

c''a porta è chiusa senza c’’a mascatura

fa quatte gire e miette ‘o pale ‘e fierro

ogne vota ca esco e lascio ‘o capo

sultanto mmano a te, c’arape a chi

saluta e se ne va comm’è venuto.

Tante ‘o ccchiù bravo ‘e lluommene è curnuto

cu na guagliona bella comme ‘a te.

                              Chisti raggiunamento ‘e fanno chille

      ca nun songo uommene, ma figli’ ‘e sfaccimme,

      so chill’amice can un te danno pace

      ca te danno a capì ca so’ capace

      ‘e pognere e te lassà ‘o mierco

      Pe te fa capì ca quanno parleno

      songo perzone ca conteno ‘e parole

      e stanno attiente e ‘nturzature ‘e mole.

       

      Ostia lido, 16 giugno 2012-06-16 ore 07.00

Inserita nella raccolta:    “Suspire ‘e miezojuorno”

autore:                            Gioacchino Ruocco

pubblicata da: http://ruoccotribu.blogspot.com/

Chioschi nel porto

Alla Reggia di Caserta la mostra dedicata ad Antonio Joli

		ANTONIO JOLI TRA NAPOLI, ROMA E MADRID inaugurazione 14 giugno | ore 12 | appartamenti storici della reggia di caserta | caserta Giovedì 14 giugno alle ore 12, negli Appartamenti Storici della Reggia di Caserta si inaugura la mostra dedicata ad Antonio Joli (Modena 1700 ca. - Napoli 1777), organizzata dalla Soprintendenza in collaborazione con Civita. Il progetto espositivo ricostruisce attraverso trentanove opere il periodo della maturità del pittore modenese, quello della sua attività madrilena (1749-1754) ed in seguito, più approfonditamente, quello dal 1759 fino al 1777 presso la corte borbonica napoletana. Il percorso allestito nella Sala delle Guardie del Corpo e retrostanze, si articola in 4 sezioni: le vedute spagnole, le vedute di Napoli e dintorni, le scenografie e le vedute di Roma. Le vedute spagnole Costituita da tre vedute madrilene e da una veduta di Aranjuez con la flotta del Tajo, illustrata minuziosamente nel manoscritto autografo del Farinelli conservato presso la Biblioteca Nazionale di Madrid (un'altra copia del manoscritto, di minor pregio è conservata presso il Collegio di Spagna di Bologna). La flotta fu probabilmente ideata dallo Joli ed una conferma a questa ipotesi è il fatto che nel 1740, durante il suo periodo veneziano (1732-1746), disegnò quattro imbarcazioni per la regata sul Canal Grande in onore del principe Federico Cristiano di Sassonia. Le vedute di Napoli e dintorni Costituita da opere conservate sia presso la Reggia vanvitelliana sia presso il Museo di San Martino. Tra queste spiccano: il dipinto raffigurante L'inaugurazione della cascata del Parco, evento organizzato in occasione delle nozze di Ferdinando IV con la regina Maria Carolina nel maggio del 1768 e la tela con l' Interno del Tempio di Poseidone a Paestum, realizzata nel 1759, dopo che il pittore si era recato personalmente nell'antica città per ammirarne le vestigia. Esposto in mostra anche un dipinto raffigurante l' Arco di Traiano a Benevento, risultato pendant di una tela, di identico soggetto, recentemente acquisita dal museo del Prado di Madrid. Le scenografie E' la sezione più innovativa, costituita da dipinti conservati a Caserta, uno dei quali può sicuramente riconnettersi alla scenografia dell'Alessandro nelle Indie opera già messa in scena al teatro San Giovanni Crisostomo di Venezia durante il Carnevale del 1738 e riproposta nello spettacolo del 29 maggio 1768 presso il San Carlo di Napoli. Di questa sezione è parte integrante, anche se a distanza, la visita del Teatro di Corte nel quale è documentato che lo Joli realizzò alcune scenografie di opere liriche. Le vedute di Roma In questa sezione saranno esposti i dipinti conservati presso la Reggia, messi a confronto con opere di Michele Marieschi (1710- 1743) provenienti dal Museo Filangieri di Napoli e di Bernardo Bellotto (1722-1780) dal Museo Civico di Asolo, opere che si riconnettono sia alla formazione dell'artista sia ai soggetti romani esposti. Tra i dipinti casertani spicca una splendida Veduta del Tevere con Castel Sant'Angelo e San Pietro e una Veduta di Piazza del Popolo di cui lo Joli realizza diverse versioni, trattandosi di un soggetto particolarmente gradito ai viaggiatori del Grand Tour. Ma il pittore guardò all'urbs Romana anche come città antica, simbolo del mondo classico. Questa fu l'idea che sottese alla realizzazione delle diverse versioni del Campo vaccino e dei Paesaggio con ruderi dipinti, nei quali il pittore opera a metà tra capriccio e veduta. Nell'esecuzione di questo tema lo Joli non poté trascurare l'illustre opera del veneziano Giovan Battista Piranesi, le cui incisioni rappresentano, per la maggior parte, proprio monumenti dell'antica Roma. Un sostanzioso incipit della mostra è nella sala delle Guardie del corpo dove sarà collocata una Veduta di Gaspar Van Wittel (Luigi Vanvitelli in una lettera al fratello Urbano rileva una notevole affinità tra le vedute dello Joli e quelle del padre) affiancata dalle due grandi tele dello Joli che documentano, da mare e da terra, la partenza di re Carlo per la Spagna. Nella stessa sala delle Guardie del corpo il grande dipinto di Giovanni Paolo Pannini (1691-1795), maestro dello Joli durante il periodo romano, raffigurante Carlo di Borbone visita la basilica di San Pietro, oggi al Museo di Capodimonte, sarà messo a confronto con quello realizzato da Joli - Arrivo al Palazzo del Quirinale di Alvise Mocenigo - proveniente da Venezia. Infine in mostra anche due Vedute di Napoli da Portici, di grandi dimensioni una delle quali di proprietà di Intesasanpaolo. Antonio Joli tra Napoli, Roma e Madrid. Le vedute, le rovine, i capricci, le scenografie teatrali Dal 15 giugno al 14 ottobre 2012 Reggia di Caserta - Appartamenti Storici Orario visite: 8.30 - 19.00. Chiuso il martedì Info: 0823 448084; www.reggiadicaserta.beniculturali.it>; www.civita.it caserta@civitamusea.it

Torna il bando MUSAE 2012

_ info sul servizio .:. tariffe .:.  archivio	by Exibart.com _

[11|06|2012] |||arte conbtemporanea/bando  Museo Urbano Sperimentale d'Arte Emergente
		BANDO MUSAE 2012 Il MUSAE resiste..apre in questi giorni la sesta edizione del BANDO! Tra le mille difficoltà in questi anni per garantire il proseguimento del Circuito, appuntamento ormai consolidato per gli artisti dai 18 ai 35 anni, MUSAE si conferma ancora come il programma nazionale di più ampia portata dedicato all'arte emergente. Il museo urbano itinerante ha girato in lungo e in largo per il Paese, fin dal 2006 (con anche alcune comparse all'estero), aggirando ostacoli, tagli e privazioni di un sistema che sempre più relega ai margini attività culturali e iniziative giovani. E Musae è ancora qui, con la determinazione di chi ci crede ancora e tutta la volontà di continuare nella stessa direzione a creare occasioni e ridefinire nuovi spazi in cui gli artisti abbiano visibilità per i propri lavori, sostegno e promozione attraverso il circuito formato dalle tante città che ospitano l'evento. Il regolamento è sul sito www.eventomusae.com. Possono partecipare giovani artisti di tutte le nazionalità e di età compresa tra i 18 e i 35 anni, iscrivendosi al bando con produzioni pittoriche, plastiche, fotografiche, installazioni multimediali, luminose, video, videoarte, land art, body art, design, moda e arti performative. Sono previste in calendario tappe in Lombardia, Liguria, Puglia, Toscana, Trentino ed altre in fase di elaborazione. Il bando internazionale MUSAE è ideato e gestito da City Management, società milanese specializzata in comunicazione e grandi eventi per la Pubblica Amministrazione, l'intento resta sempre quello di creare un dialogo concreto e produttivo tra mondo dell'arte e della cultura in genere e luogo urbano. Il coinvolgimento attivo di varie città dà vita ad un percorso unitario in cui i luoghi del quotidiano si offrono alla creatività giovanile. Promuovere e sostenere il lavoro dei giovani artisti è l'obiettivo con cui si muovono dal 2006 gli organizzatori del MUSAE, ritenendo fondamentale offrire massima visibilità alle opere e incentivarne la fruizione da parte del pubblico, coinvolgendo addetti ai lavori e non solo. Con MUSAE si aprono luoghi cittadini insoliti, normalmente celati allo sguardo distratto dei passanti, alle contaminazioni creative dei giovani, il tutto attraverso un circuito di eventi che si sviluppa lungo tutto il nostro paese e che dal 2009 si è esteso all'estero (con tappe in Uk e Montenegro e nel 2010 a Barcellona); il dialogo tra l'istituzione e la collettività si sviluppa per favorire la concretizzazione dell'espressione creativa in un museo urbano in cui si offrono al pubblico i lavori dei giovani artisti da tutta Italia e non solo. Il Circuito Internazionale MUSAE gode del patrocinio del Ministero dei Beni Culturali, delle principali Accademie di Belle Arti italiane, degli Enti Locali partecipanti e di Fondazioni per perseguire il progetto di sviluppo dell'arte urbana dei giovani e per i giovani che supera i limiti imposti dagli usuali canali espositivi e avvicina il pubblico ai nuovi linguaggi del panorama artistico emergente. Per saperne di più, per partecipare al bando di concorso e per ottenere ulteriori informazioni in relazione alle date programmate per gli eventi, consultare il sito: www.eventomusae.com. È fondamentale iscriversi da subito per potersi candidare già alle prime tappe 2012. (cfr. il programma sul sito). Il bando resta aperto per un anno e le selezioni avvengono di tappa in tappa. Il tema di ogni tappa è generico, a meno che non diversamente specificato. Segnaliamo anche una novità: lo SPAZIO MUSAE a Milano è a vostra disposizione! Per info sulle modalità contattateci al 02/ 7000 98 11 oppure mandateci un messaggio al www.eventomusae.com/contatti. Ufficio Stampa MUSAE - City Management Via F.lli Bronzetti, 25 - 20129 - Milano Tel: 0270009811 - Fax: 0270006124 cityman@edmitalia.it www.eventomusae.com

Unità di misura pratiche nell'alimentazione

Un consiglio Da Raspini salumi.it


Il segreto di un’alimentazione equilibrata sta nel nutrirsi mangiando un po’ di tutto nella giusta quantità. Tuttavia non è sempre facile dosare gli alimenti: spesso non si dispone della bilancia, o, più semplicemente, presi dalla frenesia quotidiana, si è di corsa nel preparare i pasti. 
Esistono dunque degli accorgimenti per regolare la quantità degli alimenti senza l’uso della bilancia? Scopriamoli insieme alla nostra esperta! 

Buona lettura,
MARKETING RASPINI

PESARE GLI ALIMENTI SENZA L’USO DELLA BILANCIA

Per regolarsi sulle giuste quantità, senza avvalersi della bilancia, esistono dei metodi “casalinghi” che, con l’ausilio di normali utensili da cucina, consentono di misurare le porzioni. Abbiamo deciso di scegliere alcuni utensili tra i più comuni, in modo che possiate facilmente disporne:

- Un bicchiere da acqua - Un cucchiaio da minestra - Un cucchiaino da caffè - Un piccolo mestolo

Applichiamo quindi queste “unità di misura” casalinghe ad alcuni dei cibi che compaiono più frequentemente nelle tavole degli italiani:

- 2 bicchieri colmi di pasta cruda equivalgono a   80 gr, se la pasta è cotta saranno 3 mestoli   rasi a contenerne 80 gr; - ½ bicchiere di riso prima della cottura contiene   80 gr, l’equivalente di 3 mestoli di riso cotto; - 1 cucchiaino di formaggio grattugiato equivale   a 5 gr; - 1 cucchiaio di olio pesa 10 gr.

Senza l’ausilio degli utensili, sappiamo inoltre che:

- Riguardo al pane, ci possiamo regolare in base   al tipo, in quanto un mignon equivale a 30 gr,   una rosetta piccola a 60 gr e un panino grande   a 100 gr; - Un cracker, così come un grissino, pesa 5 gr; - Una patata piccola pesa 60 gr, una media   150 gr;

- 1 fetta di Prosciutto Crudo Parma Raspini   pesa 15 gr; - 1 fetta di Prosciutto Cotto Raspini Fette   Fresche Alta Qualità pesa 20 gr; - 1 fetta arrosto di Dindissimo Petto di Tacchino   Raspini 25 gr; - 1 fetta Bresaola Punta d’Anca Raspini pesa   10 gr;

Queste indicazioni vi saranno utili per regolarvi nelle quantità dettate dal vostro schema alimentare. Inoltre, in alternativa agli utensili da cucina, è possibile utilizzare il palmo della mano come unità di misura:

- 1 fetta di carne o di pesce, grande come   il palmo della propria mano aperta,   corrisponde a 120-150 gr; - Una porzione di frutta da 150-200 gr   equivale al contenuto in un pugno   della mano; - Una fetta di pane, che sarà grossa come la   propria mano aperta, corrisponde a 40-60 gr.

Ecco a voi un esempio di regime alimentare che può essere seguito da persone adulte in buona salute, che coniuga la semplicità nel creare le porzioni e la leggerezza, senza rinunciare al giusto apporto nutritivo.

COLAZIONE - 3-4 fette biscottate integrali - 1 vasetto di yogurt 0,1% di grassi Oppure  - 1 bicchiere di latte parzialmente scremato - 1-2 fette biscottare - 1 frutto di stagione

SPUNTINO - 1 frutto di stagione (o 1 bicchiere di   spremuta di pompelmo o di arancia)

PRANZO FUORI CASA - 2-3 piccoli mestoli di pasta (o riso) al   pomodoro con 1 cucchiaino di parmigiano - Verdure crude o cotte a piacere, condite con   1 cucchiaio d’olio

Oppure

- 1 fetta di pane grossa come la propria mano - Affettati magri per gr 100 (come da   equivalenze riportate in precedenza) - Verdure cotte o crude a volontà, condite   con 1 cucchiaio d’olio

Oppure

- 2 patate di media grandezza - Verdura a volontà - 1 frutto di stagione - 1 cucchiaio d’olio

Oppure

- 3 dita di torta salata di verdure - Verdure cotte o crude a volontà condite   con 1 cucchiaio d’olio - 1 scodella di macedonia senza zucchero

MERENDA - 1 scodella di macedonia senza zucchero (o 1    vasetto di yogurt magro)

CENA    - 1 piatto fondo di minestrone o passato di   verdura senza pasta - 2 fette di carne o pesce grosse come la   propria mano - Verdure a volontà - 1 fetta di pane grossa come la propria mano - 1 cucchiaio d’olio

Abbiamo dunque visto come è possibile seguire un corretto ed equilibrato schema alimentare anche conducendo una vita frenetica e pranzando fuori casa. In questo modo sarà possibile nutrirsi in modo appropriato, tenendo sotto controllo il proprio peso.

Dott.ssa Rita Sironi 
Dietista libero professionista.
Specialista in disturbi del comportamento alimentare.
Obesità, diabete e malattie del ricambio.
Obesità infantile.

Questo messaggio è stato inviato automaticamente a seguito della richiesta di registrazione effettuata presso il sito internet www.raspinisalumi.it. Le risposte a questo messaggio verranno ignorate. Il trattamento dei dati personali comunicati a Raspini S.p.A. attraverso questo sito avverrà ai sensi dell’art. 13 del D.Lgs. 30 giugno 2003 n. 196, in materia di protezione dei dati personali.

www.raspinisalumi.it ® 2012 Raspini

Statistiche di esercizio

Non è tempo di statistiche, ma voglio segnalare a tutti quelli che visitano i quattro blog che curo

http://gentedistabia.blogspot.com

http://saladattesa1.blogspot.com/

http://ruoccotribu.blogspot.com/

http://www.sicurezzanellasicurezza.blogspot.com/

che l’otto giugno che le pagine visualizzate dalla nascita di saladattesa1, avvenuta a metà febbraio 2011 hanno raggiunto  e superato le 50000 unità, che http://ruoccotribu.blogspot.com/ le 17000 e Saladattesa http://saladattesa1.blogspot.com/ le 25000.

Mi auguro il successo anche degli altri due blog  non numerico ma anche di stima e di affetto che molti incominciano a manifestare e testimoniare da tutte le parti del mondo.

Saluti. G. Ruocco

Ve ne site maie jute p’’a campagna ? da "Suspire 'e miezo juorno"

Da sn. Gioacchino, Peppe, Ferdinando,

Annunziatella

Ve ne site maie jute p’’a campagna

piglianna p’‘a via d’’a Nunziatella ?

Quann’eremo guagliune,

specie ‘a dummeneca,

quanta gire ca ce  simme fatte,

Manco si tenevemo nu sfratto

‘e nnove ‘mpunto

‘nnanz’a chiesa ‘a Starza

e doppe se parteva p’’a campagna

p’’o sciummo, p''e bosche, pe Varano,

Scanzane, Mezaprete,

Puzzano, all’acqua d’’a Madonna.

‘A verità nun eremo cuiete.

Jevemo cammenanno tuorno tuorno

pe ce sfugà nu poco d’’o latuorno

ca mamme e pate faceveno ogne juorno.

Pazziavemo, cantavemo

senza ce piglià scuorno

‘e chello ca facevemo p’’a via

appiccianno  o stutanno ‘a fantasia

assiconda d’’o tiempo e d’’o mumento.

‘O cchiù malamente ‘e nuie

era n’anema ‘nnucente

ma ‘miezo ‘o fuia fuia è sempe ‘ stesso

chi resta arreta è chillo ch’è cchiù fesso,

ca primme te sistieme e meglio è.

Quanta ricorde e che malinconia,

mò ca stò luntano e penzo a Peppe,

a ‘Ntonio, a Guido, Rafele, Ferdinando

ca tenevo ‘o penziero a na guaglione

a figlia ‘e donn’Antonio ‘o gravunaro

ca le screviette pure na canzone.

E m’arricorde tutt’’e guagliuncelle,

una ca se facette munacella,

chella ca sunava ‘o pianoforte

e chella ca pigliava e po’ lassave

nu juorno a uno

e ‘o juorno appriesso a n’ato.

Quanta canzone scritte

e maie cantate!

‘O tiempo passa

e i’ sto piglianno ‘a via

‘e tutte sti penziere ca ritorneno

comme si fosse aiere

e me ne vaco ‘e primma matina

ancora pe Varano, ‘a Nunziatella,

dint’’o Cugnulo

all’acqua d’’a Madonna

pe sent’ addore ‘e sfogliatelle ‘e Surrentino,

pe sentì chello che resta ancora

‘e quann’ero guaglione

e pe me fa capace

si stamme ancora a ppane e pane,

cu ll’uoglio ‘e mulignane

o ‘nzogna e alice.

Ogge ca vulesse essere felice

vide che m’arrorde ?

Me mancano ll’amice ?

E che ne saccio

si nisciuno me scrive

e nun me chiammo.

I’ scrivo ancora

pecchè me sento vivo,

pecchè so’ vivo

e tengo ‘o core tanto.

‘E canzone ca scrivo ogge

m’’e sone e canto

e torno ‘e vvote ‘ncopp’a Putiella,

sotto Puzzano

p’’a via d’’o Castiello

tenenne pe mmane sti penziere

ca nun me danno ora

comme si fosse ancora guagliunciello

e aggio bisogno ‘e lloro

p’avè qualcuno pe na cumpagnia.

08/06/2012   Ostia Lido

Inserita nella raccolta  “Suspire ‘e miezojuorno”
autore: Gioacchino Ruocco
pubblicata da: http://ruoccotribu.blogspot.com/

Gli anni Settanta alla Quadriennale

Stasera arriva Sandro Chia a raccontare le sfumature, anche teoriche, della sua pittura pubblicato mercoledì 6 giugno 2012 Ancora nulla di nuovo sotto il cielo della Quadriennale di Roma, che dopo l'annuncio di annullamento da parte del Presidente Gawrosnki per mancanza di fondi e la lettera provocatoria dei tre curatori che si sono offerti di curare la manifestazione con un budget limitato, prosegue però i suoi incontri a Villa Carpegna, dedicati agli anni Settanta, alle parole e alle opere del decennio che non sta di certo passando di moda, ma che anzi pare essere tornato alla ribalta su tutti i fronti. Stasera, invitato da Daniela Lancioni, curatrice della rassegna "L'arte negli anni '70. Le parole e le immagini", arriva Sandro Chia, fiorentino classe 1946, trasferitosi a Roma nel 1970 e da molti anni al lavoro tra New York e le campagne senesi. Il grande pittore della Transavanguardia racconterà delle sue azioni e installazioni, la maggior parte delle quali ruotano intorno al concetto stesso dell'idea e della pratica pittorica. Quella pratica che sul finire del decennio tornò in voga con la Transavanguardia teorizzata da Achille Bonito Oliva, e che metteva in discussione le pratiche concettuali e minimaliste dei 70's per spostarsi di nuovo sulla figurazione, sulla tela, in quel gesto arcaico che era stato ripudiato a favore di una sorta di nuova "purezza" intellettuale, atta anche a denunciare la crisi che si era vissuta e che nell'arte aveva trovato lo specchio privilegiato per riflettersi. strumenti invia la notizia ad un amico versione in pdf versione solo testo registrati ad Exibart per continuare a consultarlo gratuitamente inserisci un commento alla notizia